"Garden Firewoeks", de Mark F.
Los fondos difuminados constituyen un recurso de suma importancia a la hora de resaltar el sujeto principal, o hasta para salvar una toma cuando lo que hay detrás resulta inconveniente. Veamos cuatro detalles que forman parte del procedimiento requerido para lograrlo.
Museo de Fotografía de Tokyo, tomada del sitio brycewordsfromjapan.blogspot.com
Una vez informados acerca de las políticas del establecimiento, y estando bien preparados para afrontar las posibles dificultades en lo que respecta a iluminación y estabilización de la imagen, sólo nos resta decidir qué fotografiar y cómo hacerlo. Veamos entonces algunos detalles...
Fotografía de Andrew Fedon
Los museos son uno de los lugares más interesantes para visitar, lo cual los convierte en una buena opción a la hora de hacer fotografías que también resulten interesantes. Y es que los elementos dignos de atención están allí aguardando, concentrados en un mismo lugar; de manera que sólo es cuestión de tener en cuenta algunas pautas para aprovechar la oportunidad y sacar lo mejor de ellos.
"The tree that refused to believe it was winter", de Giovanni Orlando
Las bellas y a menudo irregulares formas de los árboles permiten implementar diferentes recursos y técnicas de composición a la hora de fotografiarlos. A continuación, te brindamos algunas pautas aplicables a cada caso, que de seguro dispararán tu imaginación.
Fotografía de Baptiste Pons
Si a veces no resulta sencillo hacer una buena toma de un sujeto que permanece quieto delante de ti, cuánto menos si este se mueve rápidamente y desaparece de tu vista. Para ello está el llamado “efecto barrido”, o “panning” en inglés. Mucho hemos explicado ya acerca de cómo realizarlo y cuáles son sus distintas variantes. De manera que en la esntrada de hoy agregaremos cinco detalles que pueden beneficiar tus prácticas, permitiendo que alcances más rápidamente el resultado esperado.
Fotografía de Greta Hastings
Sin importar qué tan contentos dejemos a nuestros clientes, si fallamos en promover nuestro trabajo eficientemente nuestro negocio puede fracasar. Es por ello que muchos fotógrafos salen a buscar oportunidades sin esperar que se las ofrezcan. En la entrada de hoy, veremos cómo hacerlo en las escuelas preparatorias - un ámbito que puede resultar muy redituable si lo trabajas bien.
Fotografía de Art of Data
Continuamos compartiendo trucos para lograr que los platos se vean tan deleitables como sea posible, en este caso a la hora de acomodar la comida, hacer que brille, y capturar apetitosas marcas de parrilla.
Fotografía de Art of Data
La buena fotografía de alimentos tiene la capacidad de abrir el apetito, casi produciendo la sensación de que degustamos lo que vemos. Su eficacia hace que la industria alimenticia invierta millones en publicidades gráficas que continuamente generan nuevos clientes, víctimas de la tentación.
Fotografía de Nine Photos
Si estás pensando en experimentar con fotografía de estudio, te encantará saber que se trata de una motivadora experiencia en la cual podrás estudiar cómo se comporta la luz artificial, sobre todo en vista de que tendrás libertad de ubicarla donde desees. Este mayor control sobre la luz es una de las características que hacen de la fotografía de estudio algo realmente interesante; pero para aprovechar al máximo esta ventaja primeramente hay que tener algunos factores en cuenta.
Fotografía tomada del sitio Graphic Fetish
Suena atípico, ¿verdad? Y sin embargo para ilustrar el buen trabajo de una imprenta o un diseñador a menudo se recurre a la fotografía de estos elementos. A continuación, algunas pautas para desempeñarte correctamente si te surge esta posibilidad.
