¿Quieres brindar a tus clientes algo más que un simple CD con fotografías y así dar a tus servicios la profesionalidad que les está faltando? Dejar de ser el “fotógrafo del CD” para ser capaz de ofrecer un paquete completo es uno de los pasos más difíciles de dar. Por lo general el obstáculo más grande son los costes, pero detrás de este escollo bien puede ocultarse una cierta falta de visión, tanto creativa como empresarial. Ahora bien, ¿por dónde comenzar para encarar este difícil transición?
En entradas anteriores hablábamos acerca de algunos elementos básicos de la iluminación de estudio. Y en esta ocasión, nos referiremos a otro importante aliado, en este caso para el manejo del color y los diferentes efectos que pueden lograrse al momento de hacer una toma: los filtros. Los hay de muchos tipos, de manera que a continuación reseño los más interesantes; espero que os sirva la información.
Scott Schuman es un afamado fotógrafo aficionado de modas, cuya carrera viró en esta dirección hace cinco años, cuando cerró su exclusivísimo negocio de modas y se retiró del “showroom” de las colecciones y los diseñadores. Acto seguido, comenzó a recorrer las calles fotografiando algunos estilos que le llamaban la atención; pudiendo así captar la moda en personas reales. Y es que lo que se ve en las calles no siempre coincide con las tendencias de la alta costura, y hasta puede resultar más interesante…
El nombre en español de este dispositivo de iluminación es “caja suave”, y consta de un cañón reflectante con forma de embudo invertido que dirige la luz del foco a una superficie de material difusor, lo cual - tal como su nombre lo indica - suaviza la luz. Lo bueno es que tal como ocurre con los reflectores, si de momento no podéis hacer la inversión requerida para obtener uno, con un poco de esfuerzo y dedicación podéis fabricarlo caseramente para comenzar a entrenaros en su uso. Pero para ello, primero hay que saber cómo y para qué se utiliza. Es por ello que a continuación, brindamos algunos detalles que seguro serán de utilidad.

Un ejemplo: fotografía tomada por “Manfrotto”, con reflector de 120 cm. plateado a 50 cm. de la niña
Puesto que la luz desempeña un rol tan importante en las tomas, los reflectores son uno de los principales aliados del fotógrafo profesional, especialmente a la hora de hacer sesiones de estudio, retratos, y macro-fotografía. En cualquiera de estos y otros casos, sus efectos son muy buscados, ya que básicamente aumentan el contraste en las áreas iluminadas y a la vez disminuyen las sombras molestas.
¿Has volado alguna vez? De seguro te fascinó la vista del cielo, y ¡qué mejor que aprovechar este acercamiento para lograr unas excelentes tomas! Pero los mejores resultados no se logran al azar; así que con estos simples consejos podrás asegurarte de reducir al mínimo los posibles inconvenientes, para llevarte un trocito de ese hermoso cielo a casa.
Se trata de un fotógrafo suizo entrevistado recientemente en la revista “Chasseur d’images”. Pese a la poca información disponible acerca de él en la red, sus trabajos son muy fáciles de encontrar y se sienten como una caricia para nuestros ojos. Le caracteriza un estilo muy sutil, que contrasta fuertemente con el impacto visual que la mayoría de los fotógrafos intentan generar con sus imágenes.
El ver trabajos de talentosos fotógrafos nos ayuda a mantener vivo nuestro amor por este arte y a aprender de sus tomas. Y si bien en muchos casos podemos hacer interesantes análisis mediante la simple observación, lo cierto es que a veces nos quedamos con las ganas de conocer un poco los detalles acerca de cómo fue tomada la fotografía, sus desafíos a nivel técnico y demás. Es por ello que a continuación os presentamos el trasfondo de dos interesantes obras de grandes fotógrafos; de seguro el contraste entre ambas os interesará.

















