Si tú te sientes cómodo, el modelo también lo estará
En la entrada de hoy tocaremos un tema del que no suele hablarse demasiado en la fotografía, pero que puede sernos útil en ciertas situaciones. Y es que al ofrecer consejos sobre cómo hacer retratos por lo general las imágenes utilizadas a modo de ejemplo son de personas delgadas - incluso en muchos casos por demás. Pero, ¿habrá que tomar algún recaudo especial con quienes tienen sobrepeso?
Ansel Adams, maestro de la fotografía - y sin post-procesado
En la continuación de este breve recorrido por los clásicos de la fotografía, veremos a otros tres fotógrafos cuyos trabajos pueden enriquecernos e inspirarnos. Sin más preámbulos, comencemos…
Tim Walker, un fotógrafo de modas poco convencional
Anteriormente comentábamos que el aprecio por las obras de los grandes maestros nos permite tener excelentes bases a partir de las cuales es posible desarrollar un estilo propio. En el caso del fotógrafo londinense de modas Tim Walker, esto se ha cumplido a un grado excepcional de la mano de Richard Avedon, de quien fue asistente a tiempo completo. Incluso el origen de su interés en la fotografía se relaciona con otro de los grandes maestros: Cecil Beaton, cuyos archivos debía ordenar como parte de su primer trabajo en una librería - algo que cambiaría definitivamente el rumbo de su carrera.
Caja Azul es una agrupación compuesta por fotógrafos de diversas ramas - fotoperiodismo, fotografía artística, fotografía publicitaria, etc. Su objetivo es poder generar un espacio abierto al análisis y el debate en torno a la actividad fotográfica, la imagen, su contexto, y sus posibles interpretaciones. Para ello este grupo organiza encuentros con profesionales especializados convocados para dar su opinión con respecto al tópico seleccionado. Partiendo de esa base, se genera entonces el debate mediante la interacción con los asistentes, quienes también comparten sus opiniones e impresiones.
Ubica al sujeto frente a un fondo oscuro para disimular las sombras en el contorno
Pues sin temor a excedernos, podemos afirmar que el flash integrado es uno de los peores enemigos de la iluminación en la fotografía. Si bien puede parecer muy práctico, a él se deben las luces y las sombras poco naturales, los ojos rojos, y demás efectos no deseados. Pero para saber cómo compensar estas desventajas, lo primero es establecer cuál es el verdadero problema: no se trata del flash en sí mismo sino de su cercanía a la cámara.
Pablo Picasso, a través del ojo de Irving Penn
En estos tiempos tan cambiantes buscamos continuamente lo novedoso y valoramos el poder estar a la vanguardia, pero no por ello debemos olvidar el legado de quienes han hecho escuela dentro de nuestro querido arte. El aprecio por sus obras nos ayuda a educar nuestro “ojo clínico”, y nos brinda excelentes bases a partir de las cuales es posible desarrollar un estilo propio. Acompáñanos entonces en este breve recorrido a través de los clásicos de la fotografía.
Las cerezas, icono de la noche de Ibiza creado por Tony Riera
Nos referimos a la muestra del afamado fotógrafo amante de la isla de Ibiza, Tony Riera. Se conoce a Riera como el creador de las legendarias cerezas de “Pachá“, la discoteca más representativa de la isla. Y su exhibición es en cierto modo un homenaje a ella, puesto que plasma el espíritu glamoroso y hedonista que la caracteriza. También exalta el entorno de Pachá, cuyo particular icono es considerado la imagen representativa, no sólo de esta discoteca, sino también del ambiente festivo nocturno de toda Ibiza.
Una buena composición con noche estrellada
Cuando tenemos oportunidad de estar bajo un hermoso cielo estrellado - libre de la contaminación lumínica de las grandes urbes - normalmente querríamos llevarnos un trocito de este a casa. ¿Será posible obtenerlo con nuestra cámara? ¿es realmente tan complicado como parece?
Fotografía ganadora del certámen Nikon Small World, por Jonas King
Diviértete con el niño
Algunos fotógrafos experimentados opinan que en este rango de edad, obtener sonrisas naturales y espontáneas es un poco más difícil que cuando son más pequeños, de manera que las sonrisas “de pose” bien pueden funcionar. Obviamente, al posar puede darse la típica sonrisa incómoda, forzada y poco feliz; o la sonrisa genuina que surge cuando el sujeto se siente cómodo. Desde ya que iremos por la segunda opción.
